young prodigy – Libre Belgique
In a musical landscape where it often feels like everything daring must be dark, Collard-Neven embraces the light. – Fluid Radio
2006年末に設立された東京のレコード・レーベル。
the nation’s premier label for hushed music – Pitchfork
Flau releases are sonically quite diverse, from acoustic folk to dream pop and complex drum experiments. And though eclectic, never before has a label’s oeuvre come together to so closely sound the way a cherry blossom looks – The FADER
one of the biggest names in the world of really small sounds…the perfect soundtrack to a Sunday evening – Timeout Tokyo
consistently impressive – XLR8R
Flau has associated itself with a signature sound…association with Flau suggests a superior level of pop craftsmanship…What’s remarkable about Fukuzono’s project, which launched at the end of 2006, is that he’s achieved quality control without uniformity – exclaim!
Flau has shown that sometimes silence beats flashiness – METROPOLIS Magazine
flau seem to have a magic touch; everything they put out..has a celestial, positively glowing aura about it that has us longing for more..sonically the label is incredibly diverse, but what its releases share in common are a playful curiosity, an unmatchable quality and a genre-bending commitment to evoking time and space within their sounds – DUMMY
Flau label casts its net across a worldwide community of artists with a particular affection for fragile arrangements and microscopic songwriting…A reliable resource for all the finest, quirkiest exploratory electronic pop music – Boomkat
it combines genuine emotion with a sense of playfulness – Fluid Radio
everyone’s favourite Japanese label and, of course, we make no exception – Going Solo
constantly surprising, consistently stunning – Dummy
un monde de l’infiniment fragile et doux – Ondefixe
one of our favourite labels – Textura
Flau are one of those unassuming labels, which since 2007 have been quietly making their way in the world releasing a diverse range of high quality albums…their roster of international artists blend field recordings, acoustic instruments, microsounds, and voice, in a sound that has become truly synonymous with the label – Furthernoise
worth finding – Foxy Digitalis
grow, pushing boundaries and releasing gems – Drifting, Almost Falling
An inner experience and pure fascination to little things concept and microscopic sounds. FLAU is the latest Label Of The Moment – Otsechka
the Tokyo label’s dreamy and cinematic aesthetic seems tailor-made for two favourite hobbies: idleness and letting the imagination run wild – Solar Flares
This label collects very particular artists from all over the world all under one roof that eclectically holds them together. Each artist is so unique, that you would like to read a whole book about them – PonyDanceClyde
2008-09 London, Cafe OTO
2009-09 Melbourne, Toff In Town
2010-08 Berlin, Altes Finanzamt
2012-05 Malaysia, Black Box Map
2012-05 Macau, LMA
2012-05 China Tour Beijing-Shanghai-Hangzhou
2012-06 Tokyo, Fujimigaoka Church & VACANT
2012-06 Kyoto, Metro
2013-04 London, Cafe OTO
2013-04 Berlin, Antje Øklesund
2013-12 Tokyo, VACANT
2016-03 Tokyo, VACANT
SEE FULL LIST
©FLAU
A Belgian pianist, composer and improviser born in 1975, Jean-Philippe Collard-Neven follows an atypical path as a musician, one that blends various genres and periods as well as different artistic disciplines.
Although he first approached music by learning jazz tunes on his father’s lap as well as by playing from memory the film scores and songs that had fascinated him from an early age, his musical training was to be purely classical, even if he preferred to improvise on scores he was studying rather than working at them down to the last bar.
The start of his professional career was to be marked by a profound commitment to the contemporary repertory, though, later, music that had influenced him as a child and teenager would come to the fore, and his musical activity would turn towards personal projects that blended composition, improvisation, collaboration with the stage, literature, the visual arts and the cinema, often on the borderline between highbrow tradition and forms of popular music. This, however, did not prevent him from continuing to appear on classical and contemporary platforms.
Among the decisive encounters that have marked his artistic itinerary, mention should be made of the jazz bass player Jean-Louis Rassinfosse but also of the clarinet and saxophone player Fabrice Alleman, the percussionist Xavier Desandre-Navarre, the vibraphone player Bart Quartier, the Debussy Quartet, Michel Donato, Pierre Tanguay, Jean Derome, Helmut Lipsky and Emilie Girard-Charest from Quebec, the Danel Quartet, the cellist Fabrice Bihan, the viola player Vincent Royer, the composers Jean-Luc Fafchamps, Luc Ferrari, Claude Ledoux, Michel Gonneville, David Shea, Bruno Mantovani, Jean-Paul Dessy, the stage directors Pietro Pizzuti, Ingrid von Wantoch Rekowski, Jeanine Godinas, Claire Gatineau, the conductors Patrick Davin and Pierre Bartholomée, the visual artiste Bob Verschueren, the painter/cinema director Jean Detheux, not forgetting the bass-baritone José van Dam.
In 2013 he create with 10 young musicians the ensemble La Fête étrange, a kind of classical garage band playing the original soundtranck of an imaginary movie.
He appears regularly in Europe, South and Central America, Japan, Canada, north Africa… He can be heard on some twenty discs.
First Prize at the Dexia Competition in 1993. In 2003 the Union of Belgian Composers awarded him the FUGA trophy for his activity in championing the Belgian repertory.
In 2008 he received the ‘Octave’ of the Artiste of the Year. ‘Coup de Coeur’ of the Académie Charles Cros for the CD Didascalies featuring the works of Luc Ferrari.
Jean-Philippe Collard-Neven teaches chamber music and improvisation at the Royal Mons Conservatory (ARTS2).
Photography also plays an important role in his life.
1975年生まれのベルギー人ピアニスト、作曲家、即興演奏家のJean-Philippe Collard-Neven（ジャン・フィリップ・コラール・ネヴェン）はあらゆる音楽における枠組みを超えた活動を続けている。彼の活動の中では、クラシック、現代音楽、ジャズ、即興、シャンソン、エレクトロ、演劇、ダンス、映画、文学が出会う。とはいえ、何にでも手を出すエクレクティシズムとは異なり、この多様性は彼の中で、ひとつの同じ情熱の表現であり、彼の精神の自由さに由来する。そして、それは異なるスタイルやジャンルや時代の間にある壁を取り除き、それらの間につながりを織りなすのだ。
Jean-Philippe Collard-Nevenは幼い頃から、父親の膝の上でジャズの旋律や歌を覚え、彼が強く惹かれた映画音楽を、耳に聞こえた通りに奏でた。言葉を覚えるのと同じ時期に、即興したり、楽譜なしで演奏したりすることを学んだことは、彼の音や音楽との関わりの基盤となっている。それは彼の中で、実に本能的で自然な行為なのである。学術的に音楽を学んだ後も、それが変わることはなかった。
また、このような自発的な学習は、音楽に優劣をつけさせなかった。ロックバンドの演奏であれ、弦楽四重奏であれ、彼の心に触れるすべての音楽は演奏すべき音楽であった。 初めに異なるジャンルや時代の区別をしなかったことは、それぞれの音楽の美に対して彼を敏感にさせた。
様々な分野の人たちとの出会いによって、彼の音楽性は作られてきた。往年のChet Bakerの名パートナーとして名高いコントラバス奏者Jean-Louis Rassinfosse、フランス人ヴィオラ奏者のVincent Royer、実験音楽の巨匠Luc Ferrari、ニューヨークの作曲家David Shea、Jean-Luc Fafchamps 、Vinko Globokar、指揮者のパトリック・ダヴァン他、多くの人々から影響を受けたという。
1993年にデクシア・コンクールにおいて第１位を受賞、2003年にはベルギー音楽のための活動が認められ、ベルギー作曲家連盟のFUGA賞を授与されるという快挙を成し遂げた。また、オクターヴの2008年度のアーティスト賞も受賞するなど若くして輝かしい経歴を残している。
Jean-Philippeによる劇場のための音楽は、１枚のCD『Incidental music』に集められ、2006年にリリース、ここ日本でも大きな話題を集めた。この作品は、三部作の第１弾であり、第２弾はピアノの即興演奏による作 品『Fleeting Music』（いずれもsub rosaよりリリース）、第３弾には室内楽の自作曲が収められる予定とのこと。また、レオシュ・ヤナーチェクのピアノ曲全曲集がFUGA LIBERAよりリリース予定である。
ジャン・フィリップ・コラール・ネヴェンはモンス王立音楽院で室内楽と即興を教えている。
2011年flauより全編ソロピアノによる『Between the Lines』をリリースし、初来日。これまでにヨーロッパ各国を始め、チュニジア、チリ、メキシコ、ペルーなど世界中のフェスティバルに招待を受けている。 今年５年ぶりとなるソロピアノによる新作『Out Of Focus』を発表、来日ツアーも予定している。
photo by Ryo Mitamura
ALBUM
Incidental Music (sub rosa,2009)
Fleeting Music (sub rosa,2010)
Between The Lines (flau,2011)
Out Of Focus (flau,2016)
WITH JEAN-LOUIS RASSINFOSSE
Regency’s Nights (fuga libera,2005)
Second Move (fuga libera,2007)
INTERPRETATION
The Man Who Was Already Dead (EMI,2000)
Michaël Levinas – Quatuor A Cordes N 1 (musidisc,2001)
Benoît Mernier – Les Idées Heureuses (cypres,2001)
David Shea – Classical Works II (tzadik,2002)
Miniatures (sub rosa,2003)
Alexander Knaifel, Agnus Dei – For Four Instrumentalists A Cappella (megadisc)
David Shea – The Book Of Scenes (sub rosa,2005)
Experience de vol (sub rosa,2008)
Luc Ferrari – Didascalies (sub rosa,2007)
Jean-Luc Fafchamps – Z(1) for alto, piano and electronics (fuga libera,2008)
Luc Ferrari – Didascalies 2 (sub rosa,2010)
young prodigy – Libre Belgique
In a musical landscape where it often feels like everything daring must be dark, Collard-Neven embraces the light. – Fluid Radio
young prodigy – Libre Belgique
In a musical landscape where it often feels like everything daring must be dark, Collard-Neven embraces the light. – Fluid Radio
BELGIUM
A Belgian pianist, composer and improviser born in 1975, Jean-Philippe Collard-Neven follows an atypical path as a musician, one that blends various genres and periods as well as different artistic disciplines.
Although he first approached music by learning jazz tunes on his father’s lap as well as by playing from memory the film scores and songs that had fascinated him from an early age, his musical training was to be purely classical, even if he preferred to improvise on scores he was studying rather than working at them down to the last bar.
The start of his professional career was to be marked by a profound commitment to the contemporary repertory, though, later, music that had influenced him as a child and teenager would come to the fore, and his musical activity would turn towards personal projects that blended composition, improvisation, collaboration with the stage, literature, the visual arts and the cinema, often on the borderline between highbrow tradition and forms of popular music. This, however, did not prevent him from continuing to appear on classical and contemporary platforms.
Among the decisive encounters that have marked his artistic itinerary, mention should be made of the jazz bass player Jean-Louis Rassinfosse but also of the clarinet and saxophone player Fabrice Alleman, the percussionist Xavier Desandre-Navarre, the vibraphone player Bart Quartier, the Debussy Quartet, Michel Donato, Pierre Tanguay, Jean Derome, Helmut Lipsky and Emilie Girard-Charest from Quebec, the Danel Quartet, the cellist Fabrice Bihan, the viola player Vincent Royer, the composers Jean-Luc Fafchamps, Luc Ferrari, Claude Ledoux, Michel Gonneville, David Shea, Bruno Mantovani, Jean-Paul Dessy, the stage directors Pietro Pizzuti, Ingrid von Wantoch Rekowski, Jeanine Godinas, Claire Gatineau, the conductors Patrick Davin and Pierre Bartholomée, the visual artiste Bob Verschueren, the painter/cinema director Jean Detheux, not forgetting the bass-baritone José van Dam.
In 2013 he create with 10 young musicians the ensemble La Fête étrange, a kind of classical garage band playing the original soundtranck of an imaginary movie.
He appears regularly in Europe, South and Central America, Japan, Canada, north Africa… He can be heard on some twenty discs.
First Prize at the Dexia Competition in 1993. In 2003 the Union of Belgian Composers awarded him the FUGA trophy for his activity in championing the Belgian repertory.
In 2008 he received the ‘Octave’ of the Artiste of the Year. ‘Coup de Coeur’ of the Académie Charles Cros for the CD Didascalies featuring the works of Luc Ferrari.
Jean-Philippe Collard-Neven teaches chamber music and improvisation at the Royal Mons Conservatory (ARTS2).
Photography also plays an important role in his life.
1975年生まれのベルギー人ピアニスト、作曲家、即興演奏家のJean-Philippe Collard-Neven（ジャン・フィリップ・コラール・ネヴェン）はあらゆる音楽における枠組みを超えた活動を続けている。彼の活動の中では、クラシック、現代音楽、ジャズ、即興、シャンソン、エレクトロ、演劇、ダンス、映画、文学が出会う。とはいえ、何にでも手を出すエクレクティシズムとは異なり、この多様性は彼の中で、ひとつの同じ情熱の表現であり、彼の精神の自由さに由来する。そして、それは異なるスタイルやジャンルや時代の間にある壁を取り除き、それらの間につながりを織りなすのだ。
Jean-Philippe Collard-Nevenは幼い頃から、父親の膝の上でジャズの旋律や歌を覚え、彼が強く惹かれた映画音楽を、耳に聞こえた通りに奏でた。言葉を覚えるのと同じ時期に、即興したり、楽譜なしで演奏したりすることを学んだことは、彼の音や音楽との関わりの基盤となっている。それは彼の中で、実に本能的で自然な行為なのである。学術的に音楽を学んだ後も、それが変わることはなかった。
また、このような自発的な学習は、音楽に優劣をつけさせなかった。ロックバンドの演奏であれ、弦楽四重奏であれ、彼の心に触れるすべての音楽は演奏すべき音楽であった。 初めに異なるジャンルや時代の区別をしなかったことは、それぞれの音楽の美に対して彼を敏感にさせた。
様々な分野の人たちとの出会いによって、彼の音楽性は作られてきた。往年のChet Bakerの名パートナーとして名高いコントラバス奏者Jean-Louis Rassinfosse、フランス人ヴィオラ奏者のVincent Royer、実験音楽の巨匠Luc Ferrari、ニューヨークの作曲家David Shea、Jean-Luc Fafchamps 、Vinko Globokar、指揮者のパトリック・ダヴァン他、多くの人々から影響を受けたという。
1993年にデクシア・コンクールにおいて第１位を受賞、2003年にはベルギー音楽のための活動が認められ、ベルギー作曲家連盟のFUGA賞を授与されるという快挙を成し遂げた。また、オクターヴの2008年度のアーティスト賞も受賞するなど若くして輝かしい経歴を残している。
Jean-Philippeによる劇場のための音楽は、１枚のCD『Incidental music』に集められ、2006年にリリース、ここ日本でも大きな話題を集めた。この作品は、三部作の第１弾であり、第２弾はピアノの即興演奏による作 品『Fleeting Music』（いずれもsub rosaよりリリース）、第３弾には室内楽の自作曲が収められる予定とのこと。また、レオシュ・ヤナーチェクのピアノ曲全曲集がFUGA LIBERAよりリリース予定である。
ジャン・フィリップ・コラール・ネヴェンはモンス王立音楽院で室内楽と即興を教えている。
2011年flauより全編ソロピアノによる『Between the Lines』をリリースし、初来日。これまでにヨーロッパ各国を始め、チュニジア、チリ、メキシコ、ペルーなど世界中のフェスティバルに招待を受けている。 今年５年ぶりとなるソロピアノによる新作『Out Of Focus』を発表、来日ツアーも予定している。
photo by Ryo Mitamura
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